从线下走到线上 艺术品能否找到新突破口？

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由于其收藏价值、文化价值、观赏价值和不可复制性，艺术收藏家愿意长期赴约，并承诺花很多钱只是为了拿回珍宝。作为一个有着五千年悠久历史的古老国家，中国留下了无数的艺术传世之作，对艺术贸易的需求也不小，但是传统的线下艺术贸易有很多弊端。

传统的线下艺术贸易，无论是画廊还是拍卖，都受到该地区和空.的限制大多数知名画廊或拍卖机构都集中在一线和二线城市，比如北京著名的798艺术区。国内外的消费者在购买艺术品时不得不长途跋涉，这消耗了购买之外的时间和费用。另外，由于线下画廊是私人交易，交易价格是保密的，传统的线下艺术交易仍然存在价值发现模糊、信息不对称、信息获取不及时等缺点。

传统的线下艺术交易是靠人情和关系维持的，渠道和画廊的品牌价值在交易链中起着非常重要的作用，属于小圈子交易模式，导致高质量的艺术资源被少数人垄断。与此同时，线下画廊的运营成本很高，签订合同的门槛也在上升。学历和名师已经成为签约的主要筛选标准。在这种情况下，不仅中小型画廊不容易生存，还很难为年轻艺术家谁没有出道，不著名的学校或不擅长推销自己。因此，每年都有大量的创作者因为谋生而不得不改行或放弃他们的艺术创作。

此外，离线艺术品拍卖需要打印相册和预览，这使得离线艺术品交易的成本非常高。相比之下，网上艺术品交易具有进入门槛低、交易成本低、消费频率高、跨境交易方便等优势，自然吸引了传统画廊和拍卖机构进行网上交易。自第一个艺术品交易平台嘉德在线(Guardian Online)问世以来，中国已经出现了2000多个在线艺术品交易平台，大致可分为三种形式。

网上艺术品拍卖是最先流行起来的

拍卖是最早也是最广泛的在线艺术品交易形式。中国有很多不同形式的网上艺术品拍卖平台，包括以嘉德在线、雅昌艺术为代表的以中高档艺术品为主的专业艺术品拍卖平台，以及西陵印刷社等著名艺术机构推出的网上拍卖平台。与此同时，京东、阿里巴巴等电子商务公司也开辟了艺术品拍卖区。

与线下拍卖相比，网上艺术品拍卖的参与条件较低。有些艺术品甚至没有设定起拍价，竞标者需要投入更少的保证金。例如，用户只需支付100-200元押金就可以参加京东拍卖和闲置鱼拍卖中的许多艺术品拍卖。同时，网上艺术品拍卖平台可以一天24小时参与竞价，不受地域和时间的限制，具有很高的自由度，因此出现了很多跨境艺术品拍卖平台。低门槛和高自由度增加了消费者的消费频率，扩大了游客来源，但也带来了一系列问题。

首先，虽然网上艺术品拍卖的参与条件有所下降，但鉴定的难度却增加了。在拍卖中很难鉴别艺术品的真伪。在传统的线下拍卖中，买家可以通过预览了解信息，也可以通过现场拍卖情况来辅助判断拍卖物品的真实性。然而，网上艺术品只能通过图片和文字来展示，这是无形的，所以很容易伪造。对于买家来说，根据有限的图片和文字来鉴别真伪更加困难。在线艺术品拍卖平台混合了许多低端艺术品，没有真伪之分。

虽然一些艺术品拍卖平台推出了在线评估服务，但许多著名的拍卖公司和大型博物馆都报道了虚假评估丑闻。消费者在艺术品市场的可信度已经下降。鉴定专家本身是否可靠，证书是否有效，消费者更难相信。

其次，由于拍卖法不完善，网上交易无法规范，导致网上艺术品拍卖平台存在规则不一致、不公平竞争等问题。由于今年的规则存在漏洞，卫报在线因重复交易被用户起诉。用户在网上艺术品拍卖平台上交易时无法获得法律保护。如果有质量问题甚至不能捍卫自己的权利，他们应该支付“学费”。

最后，在传统的离线拍卖中，竞标者可以知道其他买家的信息，但是在线拍卖不能知道竞标者的信息。另外，由于拍卖时间长，缺乏拍卖氛围，很难判断拍卖情况。微拍卖模式解决了网上拍卖缺乏现场拍卖氛围的问题，但由于是熟人之间的交易，无法形成大规模的市场，是一种像传统拍卖模式一样的小受众的循环交易。

许多正规的电子商务公司如展览、众筹和画廊已经出现

许多年轻艺术家会利用博客和其他平台来宣传和销售他们的作品。因此，除了拍卖电子商务平台之外，还有许多由画廊或艺术家创建的综合性艺术电子商务平台，如hihey，一个集画廊、众筹和艺术展览于一体的综合性艺术电子商务平台，以及专注于社会艺术电子商务的artand。这种艺术品交易平台基本上都有画廊。以艺术为例，艺术家可以将作品上传到平台上，设定作品的交易价格，或者将作品设定为非卖品进行展示，从而获得宣传和曝光的机会。

这种艺术交易平台主要展示艺术家的作品，消费者更关注作品，而不是作者的背景或出身，这样不知名的艺术家就可以得到自我推荐和欣赏的机会，而不用到处跑。艺术作品的迅速实现是支持艺术家继续创作的基础，所以许多年轻艺术家聚集起来，造就了许多年轻艺术家。

当然，综合艺术电子商务的缺点也很明显。由于用户群体相对年轻，消费者对艺术品的消费呈现出低价格、低消费频率的特点。目前，综合电子商务只能作为培育年轻消费者市场的一种手段。

此外，综合艺术电子商务采用艺术家独立定价和销售的方式，使得定价更加情绪化，从1200到数万不等，缺乏统一的标准，普通消费者自身也缺乏判断艺术价值的能力，因此情绪化定价方式会让消费者感到无所适从。

在线艺术租赁模式也开始受到追捧

艺术品拍卖是一个高端的收藏和投资市场，综合性的艺术品电子商务也要求公众有一定的消费能力。与前两种网上交易模式相比，源于加拿大、旨在增加人们接触和欣赏艺术的机会的艺术租赁模式在培养人们的艺术消费方面具有很大优势。国内艺术租赁平台包括宝珍。和租赁艺术

艺术品的租赁价格很低。例如，宝珍网上收藏的价值14000元的油画，一年只需2300元，普通消费者只需少量的钱，就可以在短时间内拥有自己喜欢的艺术品。其次，租赁模式可以节省艺术品的维护和存储成本。对于缺乏艺术维护经验的普通人来说，提供售后维护服务的租赁模式显然更符合用户的需求。

最后，艺术品中的受众分类较小，如创作成本较高的漆画，被出租给个人、办公室、酒店等公共场所，这无疑增加了利基艺术品的流通渠道，扩大了市场。根据艺术品租赁平台发布的数据，大多数使用过租赁服务的消费者会在租赁期满后选择购买艺术品，这种租赁模式无疑增加了艺术品的销售渠道，但是目前这种模式的缺点也非常明显。

首先，国内艺术消费者的特点是两极分化。有能力消费和欣赏艺术的人往往直接购买艺术，而没有能力或没有形成艺术消费习惯的人，由于缺乏了解，不会有租房需求。因此，艺术租赁平台目前只为文化艺术企业服务。

其次，许多艺术家不信任租赁模式下的保管和运输服务，不愿意用这种形式来流通他们的作品。很少有高质量的艺术品可以在艺术品租赁平台上租赁。为了获得艺术家的信任，许多艺术租赁平台主动承担运费。然而，由于跨城市交通的高成本，艺术租赁平台很难扩大服务范围。

艺术从线下走向线上，前面的路仍然充满坎坷

当各种电子商务公司开始担心在线红利的消失，用户的增长接近上限，以及如何布局线下零售时，在线艺术品交易市场正面临着相反的问题。网上艺术品交易看似美丽，但根据公开数据，它仅占全球艺术品消费市场的8%左右。艺术贸易仍然集中在网上画廊和艺术博览会，网上发展有许多困难。

首先，传统的线下艺术品交易的圈子模式，由于买卖双方都是专业的收藏家或投资者，他们都有一定的鉴赏能力或专业团队，交易可以有保证，而且买家的认可度也很高，所以线下交易模式不易改变。同时，由于缺乏有效的监管措施，市场喜忧参半，出现了许多交易欺诈和网上艺术品交易欺诈事件，如最近的“蓝宝石”欺诈案。对于新卖家来说，网上艺术品购买的试错成本太高，似乎门槛很低。事实上，交易门槛并没有降低，网上艺术品交易市场需要进一步规范。

其次，艺术品的物流要求高于新鲜艺术品。普通物流运输艺术品时，由于不专业，包装不当，会导致艺术品在运输和损坏过程中被折叠和挤压，带来严重的经济损失。无论何种网上交易模式，其发展都受到物流的制约。

第三，国内大众群体没有形成艺术欣赏能力和艺术消费习惯，这是网络艺术交易难以发展的重要原因。虽然新中产阶级的人数增加了，消费也提高了，但人们愿意花几十万来装饰他们的房子，而不考虑购买艺术品来装饰和提高装饰质量。艺术品仍处于大众消费选择的较低位置。从微博上批评当代艺术毫无价值的创作的评论获得了很多用户的认可这一事实可以看出，培育国内艺术欣赏还有很长的路要走。

监管是艺术在网络未来最重要的跨越

艺术品属于高端消费品，与人均消费水平和高净值个人数量正相关。随着人们生活水平的提高，消费者开始从追求物质消费转向精神消费，这是艺术市场发展并进入普通人家庭的基本条件。根据目前的公共统计，全国有两个人均国内生产总值超过1.5万美元的一线城市，以及8个人均国内生产总值超过1万美元的省市；根据2016年中国高净值人士资产配置趋势综合分析数据，中国大陆约有134万百万富翁。

网上艺术品交易的潜在消费者很多，但由于大众艺术品消费尚未形成，要想快速发展，就必须培育大众消费市场。为了贴近大众消费者，许多网站已经开始尝试通过切入更贴近大众的领域来培养艺术消费，比如艺术知识产权许可和衍生产品。例如，鸽舍的照片印刷和相框制作，以及故宫博物院推出的珠状耳机都是艺术衍生产品。

虽然网上艺术品交易平台是帮助艺术品走向公众、降低消费门槛的一种方式，但由于各方监管不完善，消费者对网上交易形式感到担忧。目前，网上艺术品交易主要以低价销售为主，只能作为一种展示手段来补充网下艺术品交易的不足。为了实现健康发展和赢得消费者的信任，网上艺术品交易需要加强监管。去年，文化部修订了《艺术经营管理办法》，将网络艺术纳入监管范围，网络艺术交易平台也需要加强自身监管。

在人均国内生产总值和高净值个人的增长后，有必要等待公众的消费意识跟上消费能力，监督和服务跟上需求的发展，使网上艺术消费能够真正迎来一个快速增长的时期。